Ωδείο Μελοποιία

Γιατί το δικό σου μουσικό αύριο, ξεκινά σήμεραΤο Ωδείο Μελοποιία στη Σπάρτη, ιδρύθηκε το 2011 από τον καθηγητή Ανωτέρων σπουδών Δημήτριο Βούρα.Το “Ωδείο Μελοποιία” είναι αναγνωρισμένο από το κράτος στο να παρέχει πτυχία και διπλώματα σε όλα τα κλασσικά και αναγνωρισμένα από το κράτος όργανα, καθώς και σε τμήματα ανώτερων θεωρητικών σπουδών. Με απόλυτο σεβασμό και αγάπη για όλα τα είδη της μουσικής μαζί και ξεχωριστά, οι σπουδές εξελίσσονται σε τρεις άξονες :

Θεωρητικά Τμήματα

Ενόργανα Τμήματα Κλασσικής Μουσικής

Τμήματα Ενόργανης Παραδοσιακής Μουσικής

Μουσικοκινητική Αγωγή για παιδιά από 2,5–6 ετών

Μουσική Τεχνολογία

Οι σπουδαστές θα μπορούν να δραστηριοποιούνται σε χώρους που ασχολούνται με :Δισκογραφικές Παραγωγές, Συναυλίες, Ραδιοφωνικούς και Τηλεοπτικούς σταθμούς καθώς επίσης σε κινηματογράφους και θέατρα.

Μουσική Δημιουργία

Δημιουργία και κατασκευή μουσικής παραγωγής με την βοήθεια ηλεκτρονικού υπολογιστή (Cubase, Ableton, Native Instruments).Στόχος του είναι οι σπουδαστές να ξεδιπλώσουν αλλά και να δημιουργήσουν τις μουσικές τους ανησυχίες…

Μουσικά Σύνολα

Φωνητική Μουσική

Φωνητική Μουσική - Ορθοφωνία (Σύγχρονο) - Έντεχνο ελληνικό και ξένο ρεπερτόριο.Στο τμήμα μοντέρνου τραγουδιού εκπαιδεύονται επαγγελματίες και ερασιτέχνες τραγουδιστές. Για να κάνει κάποιος καριέρα στο τραγούδι δεν αρκεί μόνο το ταλέντο χρειάζεται γνώση και οργάνωση. Γι αυτό κι εμείς μετά από πολλά χρόνια διδασκαλίας της φωνητικής έχουμε αποκτήσει μεγάλη εμπειρία και έχουμε οργανώσει το τμήμα ανάλογα με τις ανάγκες κάθε εκπαιδευόμενου. Στο μάθημα δουλεύουμε την έκταση και την ένταση της φωνής, τη τονική ακρίβεια , αναπνοές και άρθρωση μέσα από κατάλληλες τεχνικές ασκήσεις. Τέλος δίνουμε ιδιαίτερη έμφαση στο ρεπερτόριο που ο κάθε σπουδαστής επιλέγει (ποπ, ροκ, ελληνικό, ξένο, έντεχνο, λαϊκό κ.α) και του παρέχουμε μικροφωνική κάλυψη. Συμπληρωματικά, οι μαθητές μας μπορούν να παρακολουθήσουν μαθήματα σκηνικής παρουσίας, κινησιολογίας και χορού από ηθοποιούς και χορογράφους.Κάθε χρόνο οι μαθητές μας παίρνουν μέρος σε συναυλίες και παραστάσεις που διοργανώνει το ωδείο.

Φωνητική Μουσική

Κλασσική Μονωδία

Μαθήματα μονωδίας μπορούν να παρακολουθήσουν όσοι σπουδαστές έχουν περάσει την περίοδο μεταφώνησης, δηλαδή από 17 ετών και πάνω.
Τα μαθήματα είναι ατομικά. Στη μισή διάρκεια του μαθήματος δουλεύουμε την έκταση και την ένταση της φωνής, την τονική ακρίβεια, αναπνοές και άρθρωση μέσα από κατάλληλες τεχνικές ασκήσεις. Στο δεύτερο μισό του μαθήματος δουλεύουμε κλασικό ρεπερτόριο μέσα από παρτιτούρες. Παράλληλα ο μαθητής παρακολουθεί τα υποχρεωτικά του μαθήματα (θεωρία-αρμονία, σολφέζ, χορωδία, μελοδραματική και πιάνο).Το πτυχίο είναι ο πρώτος τίτλος σπουδών που μπορεί να αποκτήσει ο σπουδαστής της μονωδίας. Το δίπλωμα είναι ο δεύτερος και ανώτερος τίτλος σπουδών όπου ο σπουδαστής αποκτά το τίτλο του σολίστ. Και οι δύο αυτοί τίτλοι σπουδών είναι αναγνωρισμένοι από το κράτος.

Βυζαντινή Μουσική

Τα μαθήματα του τμήματος αυτού είναι ατομικά και διαρκούν 60′Η ύλη της Βυζαντινής Εκκλησιαστικής μουσικής εκτός των άλλων περιλαμβάνει τα εξής:Τυπικό ,Υμνολογία, θεωρητικό και πρακτικό μέρος, σημειογραφία, στοιχεία Ευρωπαϊκής μουσικής, σολφέζ , φωνητικές ασκήσεις και θεωρία.

Χορωδία

Το μάθημα της χορωδίας προσφέρεται δωρεάν στους σπουδαστές της σχολής μας είναι εβδομαδιαίο και ομαδικό. Λειτουργούν τμήματα με παιδικές και εφηβικές χορωδίες.Σε αυτό δουλεύεται, από διπλωματούχους καθηγητές της φωνητικής, η έκταση και η ένταση της φωνής, η τονική ακρίβεια , οι χορωδιακές αναπνοές και η άρθρωση μέσα από κατάλληλες τεχνικές ασκήσεις.Η χορωδία λαμβάνει μέρος σε όλες τις εκδηλώσεις που διοργανώνει ή συμμετέχει το Ωδείο Μελοποιία.

• ΤΟΜΕΙΣ ΣΠΟΥΔΩΝ

Παροχές Ωδείου

Το Ωδείο Μελοποιία παρέχει στους σπουδαστές του την δυνατότητα να συμμετέχουν σε σεμινάρια και σε διάφορες εκδηλώσεις του ωδείου.

* Γιατι το δικο σου μουσικο αυριο, ξεκινα σημερα *

Το Ωδείο Μελοποιία στη Σπάρτη, ιδρύθηκε το 2011 από τον καθηγητή ανωτέρων σπουδών Δημήτρη Βούρα.Το “Ωδείο Μελοποιία” είναι αναγνωρισμένο από το κράτος στο να παρέχει πτυχία και διπλώματα σε όλα τα κλασσικά και αναγνωρισμένα από το κράτος όργανα, καθώς και σε τμήματα ανώτερων θεωρητικών σπουδών. Με απόλυτο σεβασμό και αγάπη για όλα τα είδη της μουσικής μαζί και ξεχωριστά, οι σπουδές εξελίσσονται σε τρεις άξονες

Τα μαθήματα στα παραπάνω τμήματα γίνονται από εξειδικευμένους πτυχιούχους και διπλωματούχους καθηγητές. Στα σύγχρονα παραδοσιακά και λαϊκά τμήματα του ωδείου Μελοποιία ,οι μαθητές καθοδηγούνται και διδάσκονται από καθηγητές με πείρα και ειδικότητα σε συγκεκριμένα είδη και στυλ.Όλες οι ετήσιες εξετάσεις, όπως και η παρακολούθηση της προόδου των μαθητών του ωδείου Μελοποιία, γίνονται από εξειδικευμένους εξεταστές και συνεργάτες διεθνούς φήμης, όπως:

Τα “χαρακτηριστικά” του Ωδείου Μελοποιία είναι:

Οι χώροι του Ωδείου μας

Η υποδομή του ωδείου μας είναι άριστη, με υψηλή αισθητική και πλούσιο εξοπλισμό, ενώ ταυτόχρονα πληρεί όλες τις απαραίτητες προϋποθέσεις για την ασφάλεια των σπουδαστών κατά το χρόνο της παραμονής τους στους χώρους μας.Ο χώρος αποτελείται από αίθουσες πιάνου, φωνητικής με μικροφωνικές εγκαταστάσεις, αίθουσες κιθάρας (ηλεκτρική-κλασική), αρμόνιου-ακορντεόν, θεωρητικών, studio ηχογράφησης με ειδική ηχομόνωση για πρόβες συγκροτημάτων, μεγάλη αίθουσα συναυλιών και εκδηλώσεων, αίθουσες αναμονής.

ΟΙ ΤΟΜΕΙΣ ΤΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ ΤΟΥ ΩΔΕΙΟΥ ΕΙΝΑΙ:

Θεωρητικά Τμήματα

ΣΧΟΛΗ ΑΝΩΤΕΡΩΝ ΘΕΩΡΗΤΙΚΩΝ ΜΑΘΗΜΑΤΩΝΤα θεωρητικά μαθήματα είναι ατομικά ή ομαδικά, πραγματοποιούνται μια φορά την εβδομάδα και είναι τα εξής:

ΓΕΝΙΚΑ ΥΠΟΧΡΕΩΤΙΚΑ ΜΑΘΗΜΑΤΑΤα υποχρεωτικά μαθήματα είναι ομαδικά, πραγματοποιούνται μια φορά την εβδομάδα και διαμορφώνονται ανάλογα με τις ηλικίες των σπουδαστών:

Ενόργανα Τμήματα Κλασσικής Μουσικής

Σε όλα τα προγράμματα του κλασικού προγράμματος οι μαθητές σπουδάζουν την κλασική μουσική με τη βοήθεια έμπειρων διπλωματούχων καθηγητών.Όταν οι σπουδαστές ολοκληρώσουν τον κύκλο σπουδών τους έχουν το δικαίωμα μετά από εξετάσεις να αποκτήσουν πτυχίο ή δίπλωμα αναγνωρισμένο από το κράτος.Τα μαθήματα είναι ατομικά και οι μαθητές πρέπει να έχουν ολοκληρώσει και τα υποχρεωτικά θεωρητικά τους μαθήματα για να αποκτήσουν κάποιο τίτλο σπουδών.

Στο Κλασικό Ενόργανο Τμήμα του Ωδείου μας διδάσκονται:

Σύγχρονο Ενόργανο Τμήμα

Σε αυτό το τμήμα οι μαθητές διδάσκονται όλα τα στυλ μοντέρνας μουσικής (Rock Jazz,Metal, Blues, Funk, Latin, Soul κ.α) μέσα από ατομικά μαθήματα.Το μάθημα περιλαμβάνει διάφορες τεχνικές, αυτοσχεδιασμό και ανάγνωση παρτιτούρας με τη βοήθεια έμπειρων και καταξιωμένων καθηγητών.Τα μαθήματα είναι ατομικά και οι μαθητές πρέπει να έχουν ολοκληρώσει και τα υποχρεωτικά θεωρητικά τους μαθήματα για να αποκτήσουν κάποιο τίτλο σπουδών.

Στο Σύγχρονο Ενόργανο Τμήμα του Ωδείου μας διδάσκονται:

Παραδοσιακή λαϊκή μουσική

Αναγνωρισμένα Πτυχία & Διπλώματα από το κράτοςΣτο τμήμα αυτό οι μαθητές διδάσκονται τα όργανο της αρεσκείας τους από έμπειρους και καταξιωμένους καθηγητές από τους οποίους δίνεται ιδιαίτερη έμφαση στο ρεπερτόριο που ο κάθε σπουδαστής επιλέγει.Τα μαθήματα είναι εβδομαδιαία και ατομικά. Οι σπουδαστές του τμήματος αυτού έχουν τη δυνατότητα μέσω του ωδείου μας να μετέχουν σε μουσικά σύνολα και να παίζουν σε συναυλίες και παραστάσεις που διοργανώνει ή συμμετέχει η σχολή αποκτώντας έτσι τις απαραίτητες γνώσεις και εμπειρίες για τη μετέπειτα επαγγελματική τους ενασχόληση με τη μουσική.

Μουσικοκινητική Αγωγή για παιδιά από 2,5-6 ετών

Σε ένα κατάλληλα διαμορφωμένο και εξοπλισμένο περιβάλλον το τμήμα «Μουσικοκινητικής» απευθύνεται σε παιδιά από 2,5-6 ετών και έχει στόχο την ένταξη του παιδιού στον μουσικό κόσμο, την ανάπτυξη των μουσικών του δυνατοτήτων, την βελτίωση της ακουστικής προσοχής, την ενθάρρυνση και εξωτερίκευση συναισθημάτων και την αντίληψη βασικών εννοιών της μουσικής.

Τα μαθήματα διδάσκει απόφοιτος του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου (κατεύθυνση Μουσικές Επιστήμες: Μουσική Παιδαγωγική και Ψυχολογία της Μουσικής).

Band Program Sing & Play On Stage

Το “Band Program Sing & Play On Stage’’ είναι μουσικά σύνολα σπουδαστών (ολιγομελή σχήματα group) τα οποία έχουν τη δυνατότητα παρουσίασης της συλλογικής δουλειάς τους.Το πρόγραμμα έχει διαφορετικά επίπεδα ανάλογα με τις ηλικίες αλλά και τις γνώσεις των σπουδαστών καθοδηγούνται δε και διδάσκονται από καθηγητές με πείρα και ειδικότητα σε συγκεκριμένα είδη και στυλ. Εκτός των άλλων οι σπουδαστές μας μπορούν να ηχογραφούν το αποτέλεσμα της δουλειάς τους στο άρτια εξοπλισμένο studio που έχει κατασκευαστεί με τις προδιαγραφές ενός επαγγελματικού χώρου ηχογράφησης.

Στίχος Ελληνικός

Ορχήστρα λαϊκή έντεχνη ρεμπέτικη του ωδείου μας με συμμέτοχη σπουδαστών αλλά και καθηγητών.Δημιουργήθηκε το 2013 και από τότε έχει να επιδείξει μια πληθώρα εκδηλώσεων, αφιερωμάτων, σε εν ζωή καλλιτέχνες όπως Χρ. Νικολόπουλο, Μίμη Πλέσσα, Χάρις Αλέξιου και άλλοι.

Μουσική Δημιουργία

Δημιουργία και κατασκευή μουσικής παραγωγής με την βοήθεια ηλεκτρονικού υπολογιστή (Cubase, Ableton, Native Instruments).Στόχος του είναι οι σπουδαστές να ξεδιπλώσουν αλλά και να δημιουργήσουν τις μουσικές τους ανησυχίες…

Μουσική Τεχνολογία

Το πρόγραμμα Μουσικής Τεχνολογίας δίνει έμφαση στην ολοκλήρωση των μουσικών και τεχνικών δεξιοτήτων των σπουδαστών και προσφέρει ένα εκτεταμένο πρόγραμμα πρακτικής άσκησης σε μεγάλα στούντιο ηχογράφησης.Με την ολοκλήρωση των σπουδών και της πρακτικής άσκησης οι απόφοιτοι θα έχουν αποκτήσει τις γνώσεις και τις δεξιότητες ώστε να μπορούν να ασχοληθούν με την παραγωγή και τη διαχείριση του μουσικού ήχου, καθώς και με τους τομείς της τεχνολογίας των μουσικών οργάνων και της ακουστικής χώρων.Οι σπουδαστές θα μπορούν να δραστηριοποιούνται σε χώρους που ασχολούνται με :Δισκογραφικές Παραγωγές, Συναυλίες, Ραδιοφωνικούς και Τηλεοπτικούς σταθμούς καθώς επίσης σε κινηματογράφους και θέατρα.

Τμήματα Ενηλίκων

Τα ταχύρυθμα τμήματα ενηλίκων που πραγματοποιούνται στο Ωδείο Μελοποιία είναι ιδιαίτερα μαθήματα χωρίς τα υποχρεωτικά θεωρητικά μαθήματα με αμφότερο σκοπό την δημιουργία ρεπερτορίου όλων των ειδών.

Προετοιμασία για Πανεπιστημιακές Μουσικές Σχολές

Στο Ωδείο Μελοποιία λειτουργεί τμήμα το οποίο προετοιμάζει τους σπουδαστές που επιθυμούν να εισαχθούν στα Μουσικά Τμήματα των Ελληνικών Πανεπιστημίων.

Φωνητική Μουσική

Κλασσική Μονωδία

Μαθήματα μονωδίας μπορούν να παρακολουθήσουν όσοι σπουδαστές έχουν περάσει την περίοδο μεταφώνησης, δηλαδή από 17 ετών και πάνω.Τα μαθήματα είναι ατομικά. Στη μισή διάρκεια του μαθήματος δουλεύουμε την έκταση και την ένταση της φωνής, την τονική ακρίβεια, αναπνοές και άρθρωση μέσα από κατάλληλες τεχνικές ασκήσεις. Στο δεύτερο μισό του μαθήματος δουλεύουμε κλασικό ρεπερτόριο μέσα από παρτιτούρες. Παράλληλα ο μαθητής παρακολουθεί τα υποχρεωτικά του μαθήματα (θεωρία-αρμονία, σολφέζ, χορωδία, μελοδραματική και πιάνο).Το πτυχίο είναι ο πρώτος τίτλος σπουδών που μπορεί να αποκτήσει ο σπουδαστής της μονωδίας. Το δίπλωμα είναι ο δεύτερος και ανώτερος τίτλος σπουδών όπου ο σπουδαστής αποκτά το τίτλο του σολίστ. Και οι δύο αυτοί τίτλοι σπουδών είναι αναγνωρισμένοι από το κράτος.

Βυζαντινή Μουσική

Τα μαθήματα του τμήματος αυτού είναι ατομικά και διαρκούν 60′Η ύλη της Βυζαντινής Εκκλησιαστικής μουσικής εκτός των άλλων περιλαμβάνει τα εξής:Τυπικό ,Υμνολογία, θεωρητικό και πρακτικό μέρος, σημειογραφία, στοιχεία Ευρωπαϊκής μουσικής, σολφέζ , φωνητικές ασκήσεις και θεωρία.

Χορωδία

Το μάθημα της χορωδίας προσφέρεται δωρεάν στους σπουδαστές της σχολής μας είναι εβδομαδιαίο και ομαδικό. Λειτουργούν τμήματα με παιδικές και εφηβικές χορωδίες.Σε αυτό δουλεύεται, από διπλωματούχους καθηγητές της φωνητικής, η έκταση και η ένταση της φωνής, η τονική ακρίβεια , οι χορωδιακές αναπνοές και η άρθρωση μέσα από κατάλληλες τεχνικές ασκήσεις.Η χορωδία λαμβάνει μέρος σε όλες τις εκδηλώσεις που διοργανώνει ή συμμετέχει το Ωδείο Μελοποιία.

Πιανιστική Προπαιδεία

Η Πιανιστική Προπαιδεία είναι μια προσέγγιση στη διδασκαλία του πιάνου σε μικρές ομάδες μαθητών προσχολικής και πρώτης σχολικής ηλικίας.Η Πιανιστική Προπαιδεία είναι μια προσέγγιση στη διδασκαλία του πιάνου σε μικρές ομάδες μαθητών προσχολικής και πρώτης σχολικής ηλικίας.Τα παιδιά εξερευνούν τους ήχους του πιάνου, τον παλμό της μουσικής μέσα από το τραγούδι, την κίνηση και τον ρυθμό!Μέσω του παιχνιδιού τα παιδιά αυτοσχεδιάζουν, δημιουργούν και μαθαίνουν μουσική ανάγνωση.

Jazz Workshop

«Τζαζ Σύνολο» με τον Κώστα ΓιαξόγλουΗ τζαζ μουσική αν και γεννήθηκε στις αρχές του προηγούμενου αιώνα στην άλλη άκρη του Ατλαντικού – στις Η.Π.Α.- και βασίστηκε κατά κύριο λόγο στην Αφρο-Αμερικάνικη κουλτούρα υιοθετώντας μουσικά το λεξιλόγιο της Ευρωπαϊκής Μουσικής Παράδοσης γρήγορα και χάριν της τεχνολογίας, εξελίχθηκε σε μια παγκόσμια μουσική γλώσσα. Το βασικό της χαρακτηριστικό είναι ο αυτοσχεδιασμός. Ο αυτοσχεδιασμός πάνω σε ένα κώδικα, πάνω σε φόρμα ή και όχι.Αυτοσχεδιασμός και αυτοέκφραση πάνω σε μια γλώσσα και με προαπαιτούμενο την συνέργεια, την συνεργασία, την ενσυναίσθηση με τους άλλους μουσικούς συμπαίχτες, τον αλληλοσεβασμό και τον κοινό στόχο για παραγωγή ενός εύηχου αποτελέσματος που μπορεί να μην επαναληφθεί. Η τζαζ επηρέασε τόσο την παγκόσμια μουσική που πλέον όλα τα είδη της σύγχρονης μουσικής βιομηχανίας έχουν έμμεσες και άμεσες αναφορές σε αυτή.Στα μουσικά σεμινάρια που θα πραγματοποιούνται κάθε εβδομάδα και θα έχουν διάρκεια 2 ώρες, οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν την τζαζ μουσική τόσο από τους μεγάλους μουσικούς που εκπροσωπούν το είδος, όσο και από την μουσική θεωρία που χρειάζεται ως εργαλείο για να προσεγγιστεί η πλούσια αυτή μουσική γλώσσα.Θα ασχοληθούμε με βασικά στοιχεία της ιστορίας και της εξέλιξης της τζαζ. Θα επεξεργαστούμε ρεπερτόριο από τους μεγάλους της τζαζ όπως ο Duke Ellington, ο Charles Mingus, Thelonious Monk, Charlie Parker, Miles Davis, Herbie Hancock κ.α. Θα μιλήσουμε και θα παίξουμε διάφορα στυλ της τζαζ όπως bebop, hardbop, cool, modal, acid jazz. Tο «Τζαζ Σύνολο» απευθύνεται σε όσους μουσικούς επιθυμούν να εκπαιδευτούν και να γνωρίσουν αυτό το είδος όχι μόνο μέσα από την θεωρία αλλά κυρίως παίζοντας και ”αυτοσχεδιάζοντας”.Τον εκπαιδευτικό συντονισμό του συνόλου έχει ο τζαζ πιανίστας Κώστας Γιαξόγλου.

ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΕΣ

Το Ωδείο Μελοποιία έχει εξασφαλίσει για όλες τις ετήσιες εξετάσεις καθώς και την παρακολούθηση της προόδου των μαθητών συνεργασίες με εξειδικευμένους εξεταστές και συνεργάτες, διεθνούς φήμης.

FOTIS BENARDO - Υπεύθυνος drums set

Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη . Άρχισε μαθήματα drums το 1997 στη σχολή του Φ.Νάκα. Εκεί ασχολήθηκε με πολλά είδη παιξίματος όπως fusion,jazz..Τον επόμενο χρόνο αρχισε να παρακολουθεί μαθήματα σε ιδιωτική σχολή .Εκεί σπούδασε 3 χρόνια και πήρε δίπλωμα Ηχοληψίας και Μουσικής Τεχνολογίας και παράλληλα έκανε μαθήματα ντράμς με τον Γιώργο Μανιάτη.Το 2002 έγινε μέλος των septic flesh και έκανε περιοδεία στην Ευρώπη μαζί τους για τον δίσκο Sumerian daemons. To 2004 έγινε μέλος των Night rage. Το 2005 o Gus G του ζήτησε να βοηθήσει τους firewind στην Ευρωπαϊκή περιοδεία που είχαν με τους hammerfall,lordi και thunderstone. Το 2008 έγινε επανασύνδεση των septic flesh και έβγαλαν το δίσκο communion όπου τον ηχογράφησαν στα Freedman studios στη Σουηδία.Μετά ακολούθησαν περιοδείες στην Ευρώπη Αμερική και Καναδά με γνωστά συγκροτήματα όπως Cradle of filth, Moonspell, Satyricon και Gorgoroth. Από το 2002 έχει αρχίσει και διδάσκει ντράμς και μαζί με τον Χρήστο Αντωνίου έφτιαξαν το Devasoundz Studio όπου εκεί εχουν συνεργαστεί με γνωστά συγκροτήματα όπως Valet Parn, Inner Wish, Karma Violence και Dirty Granny Tales.

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΣΙΝΟΓΙΑΝΝΗΣ - Υπεύθυνος ηλεκτρικής κιθάρας

Ο Δημήτρης Σινογιάννης ξεκίνησε στα 15 του να παίζει κιθάρα, ακούγοντας τα είδωλα της εποχής του ( Hendrix, Page, Clapton, Beck ). Σύντομα άρχισε να παίζει σε συγκροτήματα της γειτονιάς στα πάρτυ, προσπαθώντας να μιμηθεί τους ήρωές του. Το 1973, μαζί με τους Μπουρμά, Κουβέλη και Κατσαμπάνη σχηματίζει τους BOOMERANG με τους οποίους κερδίζει το 1ο βραβείο στο POP FESTIVAL του Κώστα Γιαννίκου.
Στην συνέχεια παίζει με το group σε διάφορα γνωστά clubs της εποχής ( On the Rocks, Tiffany’s, Paranoid ). Από το 1985 και μετά, αρχίζει η συμμετοχή του στη δισκογραφία σαν session μουσικός, με επώνυμους καλλιτέχνες σε συναυλίες σε Ελλάδα και εξωτερικό και σε νυχτερινά κέντρα.
Έχει συνεργαστεί με μερικούς από τους σημαντικότερους καλλιτέχνες, όπως:(Μηλιώκας- Τουρνάς- Κατσιμίχα- Μαχαιρίτσας- Λάκης μ ψηλά Ρεβέρ –Λιδάκης- Αλεξίου- Γαλάνη- Μαρινέλα- Μαντώ- Δάντης- Βίσση- Antique-κ.α Και συνθέτες οπως Χατζηνάσιος Σπανός κ.α φυσικά με τον Θάνο Μικρούτσικο.Αλλά κ με πρόσφατες συνεργασίες με Ασλανίδου-Χ. Θηβαίο- Μ. Πασχαλίδη-Ρίτα Αντωνοπούλου

ΗΛΙΑΣ ΔΟΥΜΑΝΗΣ – Υπεύθυνος drums set

Ο Ηλίας Δουμάνης διδάσκει ντραμς στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας από το 1990. Συμμετέχει ενεργά στην ελληνική jazz σκηνή από το 1980, έχοντας συνεργαστεί επίσης με πολύ γνωστούς τραγουδιστές (Έλλη Πασπαλά, Χρήστος Θηβαίος, Μάρθα Μορελεόν, Γιάννης Πάριος, Άννα Βίσση, Σία Κοσκινά, Μελίνα Κανά, Γιάννης Κούτρας, Γιώτα Νέγκα) και συνθέτες όπως οι Γιάννης Σπανός, Χρήστος Νικολόπουλος, Νίκος Αντύπας, Στέφανος Κορκολής, Ορφέας Περίδης, Κώστας Αναδιώτης, Βαγγέλης Γερμανός, Μίλτος Πασχαλίδης, Γ. Ανδρεάτος κ.ά., με τους περισσότερους από τους οποίους έχει ηχογραφήσει.Έχει πραγματοποιήσει περιοδείες σε Ελβετία, Γερμανία, Τουρκία, ενώ έχει συνεργαστεί με τους Askabat και τη Μελίνα Κανά, με εμφανίσεις στο Ραδιοτηλεοπτικό δίκτυο RTL της Γερμανίας, με τον σαξοφωνίστα Samuel Marlieri κ.ά. Εμφανίζεται τακτικά σε Jazz clubs (Half Note κ.ά.), σε αίθουσες συναυλιών (Μέγαρο, Αίθουσα Συναυλιών Φίλιππος Νάκας) και σε clubs σε ολόκληρη την Ελλάδα. Έχει διδάξει περισσότερους από 700 νέους drummers, πολλοί από τους οποίους είναι σήμερα ενεργοί drummers και οι ίδιοι, σε Ελλάδα και εξωτερικό.Ο Ηλίας Δουμάνης είναι επίτιμος καθηγητής του London College of Music

Νίκος Τερζάκης

Ο Νίκος Τερζάκης γεννήθηκε στην Αθήνα το 1969. Σπούδασε κλασική κιθάρα με την Καθηγήτρια Έλενα Παπανδρέου. Είναι κάτοχος Πτυχίου Αρμονίας, Αντίστιξης και διπλώματος Φούγκας με ανώτερες σπουδές στη jazz αρμονία και κιθάρα στο Παρίσι, στην Σχολή «C.I.M. ECOLE DE JAZZ DE PARIS».ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΕΣ :Έχει συνεργαστεί ως session Μουσικός στις ορχήστρες του Μάριου Τόκα και του Κώστα Χατζή, καθώς και σε πολλές τηλεοπτικές μουσικές εκπομπές. Έχει συνεργασθεί με πολυάριθμες JAZZ BLUES ROCK μπάντες. Το 2005 δημιούργησε το συγκρότημα «ONE NOTE STAND», διασκευάζοντας πολλές pop-rock επιτυχίες σε jazz φόρμουλες, κάνοντας πολυάριθμες εμφανίσεις στην Αθήνα και στην επαρχία. Το 2009 δημιούργησε μαζί με τους συνεργάτες του Χρήστο Ασωνίτη και Γιάννη Παπαδόπουλο το τρίο «JAZZ ON T.A.P.», κάνοντας πολλές εμφανίσεις στην Αθήνα και την επαρχεία. Το Μάιο του 2012 κυκλοφόρησε και το cd του γκρουπ με εννιά originals συνθέσεις και παρουσιάστηκε στο jazz club «HALF NOTE». Το 2010 δημιούργησε το γκρουπ «YEAH TRIO» μαζί με τον Δημήτρη Σινογιάννη και την Πέγκυ Ζάρου σε ένα πιο ροκ ύφος. Παράλληλα έχει συνθέσει αρκετές ethnic μουσικές, πάντα με επίκεντρο την Ελλάδα και τη Μεσόγειο. Έχει συνεργασθεί με πολυάριθμες JAZZ BLUES ROCK μπάντες.Το Ωδείο Μελοποιία πραγματοποίησε το Πέμπτο κατά σειρά Σεμινάριο για τη χρονιά που μας πέρασε με θέμα: Ηλεκτρική Κιθάρα και ο αυτοσχεδιασμός πάνω σε JAZZ- BLUES αρμονίες. με τον Νίκο Τερζάκη.

ΠΕΓΚΥ ΖΑΡΡΟΥ

Γεννήθηκε και μεγάλωσε στο Ξυλόκαστρο. Ξεκίνησε τις σπουδές της στη μουσική σε ηλικία 8 ετών στην κλασσική κιθάρα στο ωδείο Χατζάκη. Στη συνέχεια παράλληλα με τη φοίτησή της στη Γαλλική Φιλολογία του ΕΚΠΑ , σπούδασε κλασσικό τραγούδι στο Δημοτικό Ωδειο Καλλιθέας, τζαζ στο Ωδείο Γιώργος Φακανάς και είναι διπλωματούχος «Φωνητικής Τέχνης Μίρκα Γεμεντζάκη».
Συνέχισε με σπουδές πάνω στην Κινέζικη Ιατρική, το σιάτσου και σε άλλες εναλλακτικές θεραπείες με στόχο να συνδυάσει τη μουσική και πιο συγκεκριμένα το τραγούδι με την εγγενή ικανότητα του ανθρώπου να «αυτοθεραπεύεται» μέσω του «θεραπευτικού» ήχου.Από το 2005, πραγματοποιεί σταθερά εμφανίσεις με το μουσικό σχήμα “One Note Stand” με ρεπερτόριο από τη διεθνή σκηνή σε jazz-funky διασκευές και από το 2013 είναι lead singer στους ”The Blues Project”. Από το 2009, η επιτυχημένη συνεργασία της με το μουσικό παραγωγό Zac F την έχει καθιερώσει στο χώρο της House/Dance σκηνής διεθνώς.Δισκογραφικά νέα:Petite Renee – Zac F feat. Peggy / Album La Suite 7/ Planetworks 2009 Till the end of Time – Danger Angel feat. Peggy / Perris Records 2010 Missing – Zac F feat. Peggy / CD single / The Sound Of Everything 2010 Angelo mio – Zac F feat. Peggy / CD single / Universal 2011 Seize the Night – Zac F feat. Peggy / Album Mediterranean Voyage / The Sound of Everything 2011 κ.ά.Την περίοδο αυτή ετοιμάζει την πρώτη της ελληνόφωνη δισκογραφική δουλειά σε στίχους και μουσική της ίδιας.

Παύλος Λογαράς

Ο Παύλος Λογαράς γεννήθηκε το 1977 στην Αθήνα και ξεκίνησε τις μουσικές σπουδές του στην ηλικία των 8 ετών σε Ωδείο μαθαίνοντας πιάνο και κιθάρα. Ώσπου στην ηλικία των 16 κατέληξε στα ντραμς στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας με καθηγητή τον Ηλία Δουμάνη.
Έκτοτε έχει στο ενεργητικό του πολλές συνεργασίες με καλλιτέχνες όπως: Βασίλης Παπακωνσταντίνου, Γιάννη Ζουγανέλη, Ελένη Δήμου, Παναγιώτης Πετράκης, Θάνος Καλλίρης, Γιώργος Νταλάρας, Βαγγέλης Γερμανός, Σταμάτης Κραουνάκης, Γεράσιμος Ανδρεάτος, Βασίλης Σαλέας, Εκείνος & Εκείνος, και άλλοι. Επίσης έχει συμμετάσχει σε πολλά σχήματα σε μουσικές σκηνές καθώς και συναυλίες (αναφέρονται ενδεικτικά οι εξής):ΣΥΡΜΟΣ-Συνεργασία με Δημήτρη Κοργιαλά Ευριδίκη Kollektiva, ARCHITECTURE - Drummer στην House Band, GHOST HOUSE - Συνεργασία με Θάνο Καλλίρη Μιχάλη Ρακιτζή και Γιάννη Σαββιδάκη, BARRIO NUEVO-Συνεργασία με Γιάννη Κουτσουκέλη, ΓΡΑΜΜΕΣ - Συνεργασία με Ελένη Δήμου και Παναγιώτη Πετράκη, REGENCY CASINO ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ - Συνεργασία με Ελένη Δήμου και Παναγιώτη Πετράκη, ΜΕΘΩΔΙΑ-Συνεργασία με Ελένη Δήμου και Δέσποινα Ολυμπίου, ΠΑΛΙΑΤΣΟΣ - Συνεργασία με BALKANLAIKA.Έχει αρκετές ώρες στη δισκογραφία ως Session Μουσικός με τους: ΓΙΩΡΓΟΣ ΝΤΑΛΑΡΑΣ, ΣΤΑΜΑΤΗΣ ΚΡΑΟΥΝΑΚΗΣ, ΕΛΕΩΝΟΡΑ ΖΟΥΓΑΝΕΛΗ, ΒΑΓΓΕΛΗΣ ΓΕΡΜΑΝΟΣ, ΝΙΚΟΣ ΛΕΙΒΑΔΙΤΗΣ, ΓΙΑΝΝΗΣ ΚΟΥΤΣΟΥΚΕΛΗΣ, ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΑΥΓΕΡΙΝΟΣ, ΝΙΚΟΣ ΠΛΑΤΥΡΑΧΟΣ, ΚΑΡΜΑ, KRAZY BALDHEADZ, BUMP TRIO, ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ ΜΑΝΩΛΗ ΡΑΣΟΥΛΗ, SESSION ΓΙΑ ΣΧΟΛΕΣ ΗΧΟΥ.Τα τελευταία χρόνια έχει πάρα πολλές παρουσίες σε σκηνές Jazz στην Αθήνα και το εξωτερικό με διάφορες Μπάντες.

Βαγγέλης Σπανακάκης

Η σημερινή τεχνολογία με λίγη γνώση της χρήσης της, μας δίνει την ευκολία να δημιουργήσουμε ένα δικό μας μουσικό έργο.Ο Βαγγέλης Σπανακάκης, (καθηγητής μουσικής τεχνολογίας από το 1995) δίνει την ευκαιρία σε όποιον αγαπάει τη μουσική και τη δημιουργία της, να την αγαπήσει ακόμη περισσότερο, διδάσκοντας με απλό τρόπο τη χρήση μουσικών προγραμμάτων, ώστε να συνθέσει, να ενορχηστρώσει, να ηχογραφήσει και να μιξάρει τις μουσικές του ιδέες στον υπολογιστή του.Επίσης δίνει γνώση για κάρτες ήχου, μικρόφωνα, ρυθμίσεις του υπολογιστή, synthesizers, επεξεργαστές ήχου (VST Plugins) και εκατοντάδες άλλα ενδιαφέροντα θέματα μουσικής παραγωγής, που μπορεί να πραγματοποιηθεί μέσα στο σπίτι μας.Τα τελευταία 15 χρόνια έχει οργανώσει δεκάδες ομαδικά σεμινάρια σε όλη την Ελλάδα, στα οποία οι συμμετέχοντες παρακολουθούν είτε δια ζώσης στο επαγγελματικό του στούντιο ηχογράφησης, είτε μέσω διαδικτύου.Ο θαυμασμός για τη Μουσική Τεχνολογία γίνεται κάθε μέρα και μεγαλύτερος.Μην αφήνεις την έμπνευσή σου να χαθεί. Αποτύπωσέ την και μοιράσου την με όλο τον κόσμο.

ΒΟΥΡΑΣ ΔΗΜΗΤΡΗΣΙδρυτής
Υπεύθυνος Σπουδών

ΚΑΚΟΥΡΟΣ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ

ΤΜΗΜΑ ΗΛ.ΚΙΘΑΡΑΣ - ΜΠΑΣΟΥ

ΠΑΠΑΗΛΙΟΥ ΝΙΚΟΣ

ΤΜΗΜΑ ΠΝΕΥΣΤΩΝ

ΑΛΕΞΟΠΟΥΛΟΥ ΜΑΡΙΑ

ΤΜΗΜΑ ΜΟΥΣΙΚΟΚΙΝΗΤΙΚΗΣ ΑΓΩΓΗΣ

ΣΤΑΥΡΟΠΟΥΛΟΣ ΝΙΚΟΣ

ΤΜΗΜΑ ΛΑΙΚΩΝ ΕΓΧΟΡΔΩΝ

ΜΟΥΤΑΦΗΣ ΔΗΜΗΤΡΗΣ

ΤΜΗΜΑ ΜΠΑΣΟΥ & COACHING ΣΤΗ ΜΕΛΕΤΗ

ΡΟΥΣΑΚΟΣ ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ

ΤΜΗΜΑ ΛΑΟΥΤΟΥ

ΣΟΦΙΑ ΝΑΝΟΒA

ΤΜΗΜΑ ΒΙΟΛΙΟΥ

Σοφία Νανοβα :Διπλωματούχος βιολιστρια της Εθνικής Μουσικής Ακαδημίας Σοφία, Βουλγαρίας.Πτυχιούχος βιολίστρια του αναγνωρισμένου από το κράτος Ωδείο Μελοποιϊα Σπάρτης.Αριστούχος στα εξής τμήματα ανώτατων σπουδών:

ΚΡΙΜΠΑ ΔΕΣΠΟΙΝA

Κριμπά Δέσποινα Μουσικός, Μονωδός και Εκπαιδεύτρια Μουσικοκινητικής Αγωγής " Carl Orff"και "Jaques Dalcroze".Γεννήθηκε στην Πάτρα .Είναι κάτοχος των Διπλωμάτων Κιθάρας, Σύνθεσης και Μονωδίας. Το 2002 ένα σεμινάριο Μουσικοθεραπείας με την Anna Boehming δίνει το μεγάλο κίνητρο, για να ασχοληθεί με την Ειδική Αγωγή. Συγκεκριμένα εξειδικεύεται στην "Ειδική Αγωγή στη Δευτεροβάθμια Εκπαίδευση" του Πανεπιστημίου Θεσσαλίας και ολοκληρώνει τις γνώσεις της με Πρόγραμμα της Ειδικής Αγωγής του Πανεπιστημίου Αιγαίου. Έχει υπάρξει Εισηγήτρια Σεμιναρίων Μουσικοκινητικής Αγωγής.Έχει συμμετάσχει ως ερμηνεύτρια στο CD "Περνάς σαν Χρώμα" σε σύνθεση του Γιώργου Αθανασακόπουλου και ποίηση του Διονύση Καρατζά, του οποίου ποιήματα έχουν μελοποιηθεί από τον σπουδαίο Μίκη Θεοδωράκη. Είχε την τιμή επίσης ,να συνεργαστεί με τους καταξιωμένους συνθέτες Μίμη Πλέσσα ,Γιώργο Χατζηνάσιο και Τάκη Σουκα.Έχει πάρει μέρος σε εκδηλώσεις ,συναυλίες, Φεστιβάλ Πατρών ,Πύργου, Τρίπολης, Αθηνών, Λέσβου και Σαντορίνης . Έχει εργαστεί σε Παιδικούς Σταθμούς ,σε Σχολεία Γενικά ,Ειδικά, Μουσικά, ΣΔΕ, ΚΔΑΠ ,Ωδεία ,ΙΕΚ, Προγράμματα Διαπολιτισμικής Εκπαίδευσης ,σε Θεατρικά Εργαστήρια ΔΕΠΑΡίου και ΔΗΠΕΘΕ Πάτρας. Συνεργάζεται με το Ωδείο της Πολυφωνικής Χορωδίας Πάτρας ως μουσικός ειδικής αγωγής και ως βασική ερμηνεύτρια του ορχηστρικού σχήματος Vibrato Πολυφωνικής ,δημιουργός του οποίου είναι ο καταξιωμένος συνθέτης Γιώργος Αθανασακόπουλος.

ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΕίμαστε εδώ για να απαντήσουμε σε κάθε σας απορία και να σας καθοδηγήσουμε στο μουσικό σας ταξίδι.Συμπληρώστε τη φόρμα επικοινωνίας ή καλέστε μας άμεσα στη γραμματεία του Ωδείου για να προγραμματίσουμε μια συνάντηση στον χώρο μας.

• Σταθερό: 27310 29144
• Κινητό: 6971531591

Ωράριο Γραμματείας:Καθημερινά: 13:00 - 21:00
Σάββατο: 10:00 - 14:00

Privacy PolicyΠολιτική Απορρήτου & Προστασίας Δεδομένων1. ΕισαγωγήΤο Ωδείο Μελοποιία - Δημήτριος Βούρας (εφεξής «εμείς» ή «το Ωδείο»), με έδρα τη Σπάρτη, σέβεται την ιδιωτικότητά σας και δεσμεύεται για την προστασία των προσωπικών σας δεδομένων. Η παρούσα Πολιτική συμμορφώνεται πλήρως με τον Γενικό Κανονισμό Προστασίας Δεδομένων (GDPR 2016/679) και την ελληνική νομοθεσία (Ν. 4624/2019).2. Υπεύθυνος ΕπεξεργασίαςΥπεύθυνος για τη συλλογή και επεξεργασία των δεδομένων σας είναι το:Ωδείο Μελοποιία - Δημήτριος Βούρας
Διεύθυνση: Ομήρου 12, 231 00, Σπάρτη
Τηλέφωνο: 27310 29144 & 6971531591
Email: [email protected]3. Ποια Δεδομένα Συλλέγουμε & ΓιατίΣυλλέγουμε μόνο τα απολύτως απαραίτητα δεδομένα που εσείς μας παρέχετε οικειοθελώς:Φόρμες Επικοινωνίας: Ονοματεπώνυμο, email και τηλέφωνο, με σκοπό την απάντηση σε ερωτήματα ή αιτήματα ενημέρωσης.
Εγγραφές Μαθητών: Στοιχεία ταυτοποίησης (όνομα, ημερομηνία γέννησης) και επικοινωνίας κηδεμόνων, απαραίτητα για τη σύναψη της εκπαιδευτικής σύμβασης και την έκδοση παραστατικών.
Newsletter: Διεύθυνση email, κατόπιν δικής σας ρητής συγκατάθεσης, για ενημέρωση σχετικά με δράσεις και σεμινάρια.4. Νομική Βάση ΕπεξεργασίαςΗ επεξεργασία των δεδομένων σας βασίζεται σε μία από τις εξής βάσεις:Την εκτέλεση σύμβασης (παροχή μουσικής εκπαίδευσης).Τη συγκατάθεσή σας (μέσω φορμών επικοινωνίας).Τη συμμόρφωση με έννομη υποχρέωση (τήρηση φορολογικών στοιχείων).5. Cookies & Τεχνολογίες ΠαρακολούθησηςΧρησιμοποιούμε cookies για τη σωστή λειτουργία του ιστοτόπου και τη στατιστική ανάλυση της επισκεψιμότητας. Μπορείτε να διαχειριστείτε τις προτιμήσεις σας μέσω των ρυθμίσεων του προγράμματος περιήγησής σας.6. Διατήρηση και Ασφάλεια ΔεδομένωνΤα δεδομένα σας αποθηκεύονται για όσο χρονικό διάστημα απαιτείται από τη φύση της συνεργασίας μας ή την κείμενη νομοθεσία. Εφαρμόζουμε σύγχρονα τεχνικά μέτρα ασφαλείας (κρυπτογράφηση SSL) για την προστασία τους.7. Διαβίβαση σε ΤρίτουςΔεν διαμοιραζόμαστε τα δεδομένα σας με τρίτους, εκτός αν αυτό απαιτείται για την παροχή των υπηρεσιών μας (π.χ. λογιστικές υπηρεσίες) ή αν επιβάλλεται από δημόσιες αρχές και το νόμο.8. Τα Δικαιώματά σαςΈχετε το δικαίωμα πρόσβασης, διόρθωσης, διαγραφής («δικαίωμα στη λήθη»), περιορισμού και εναντίωσης στην επεξεργασία των δεδομένων σας. Για οποιοδήποτε αίτημα, επικοινωνήστε στο [email protected]. Διατηρείτε επίσης το δικαίωμα καταγγελίας στην Αρχή Προστασίας Δεδομένων Προσωπικού Χαρακτήρα (dpa.gr).9. ΕνημερώσειςΗ παρούσα πολιτική ενδέχεται να τροποποιείται. Παρακαλούμε να την ελέγχετε τακτικά.Τελευταία ενημέρωση: 25 Μαϊου 2026

• Arrow Left

Terms Of UseΌροι Χρήσης Ιστοτόπου1. ΓενικάΟ παρών ιστότοπος odeiomelopoiia.gr ανήκει στο Ωδείο Μελοποιία - Δημήτριος Βούρας. Η χρήση του ιστοτόπου διέπεται από τους κάτωθι όρους, τους οποίους ο επισκέπτης καλείται να διαβάσει προσεκτικά. Η πλοήγηση στη σελίδα συνεπάγεται την ανεπιφύλακτη αποδοχή τους.2. Πνευματική ΙδιοκτησίαΌλο το περιεχόμενο του ιστοτόπου (κείμενα, λογότυπα, φωτογραφίες εκδηλώσεων, βίντεο, εκπαιδευτικό υλικό) αποτελεί πνευματική ιδιοκτησία του Ωδείου Μελοποιία και προστατεύεται από τις σχετικές διατάξεις του ελληνικού και διεθνούς δικαίου. Απαγορεύεται η αναδημοσίευση, αναπαραγωγή ή χρήση οποιουδήποτε στοιχείου χωρίς την έγγραφη άδεια του ιδιοκτήτη.3. Περιορισμός ΕυθύνηςΤο Ωδείο καταβάλλει κάθε προσπάθεια ώστε οι πληροφορίες στον ιστότοπο (δίδακτρα, ωράρια, προγράμματα) να είναι ακριβείς και επίκαιρες. Ωστόσο, το περιεχόμενο παρέχεται «ως έχει» και δεν φέρουμε ευθύνη για τυχόν τυπογραφικά λάθη ή προσωρινή μη διαθεσιμότητα της σελίδας.4. Σύνδεσμοι Τρίτων (Links)Ο ιστότοπος ενδέχεται να περιέχει συνδέσμους προς τρίτες σελίδες (π.χ. Facebook, YouTube, Υπουργείο Πολιτισμού). Το Ωδείο δεν φέρει ευθύνη για το περιεχόμενο ή την πολιτική προστασίας δεδομένων αυτών των εξωτερικών σελίδων.5. Εγγραφές & ΦόρμεςΗ συμπλήρωση φορμών ενδιαφέροντος ή εγγραφής μέσω του ιστοτόπου δεν αποτελεί αυτόματη δέσμευση φοίτησης. Η οριστικοποίηση της εγγραφής πραγματοποιείται κατόπιν επικοινωνίας με τη γραμματεία και υπογραφής των σχετικών εντύπων στις εγκαταστάσεις μας.6. Συμπεριφορά ΧρήστηΟ χρήστης υποχρεούται να χρησιμοποιεί τον ιστότοπο για νόμιμους σκοπούς και να μην προβαίνει σε ενέργειες που μπορεί να προκαλέσουν βλάβη στη λειτουργία του ή να προσβάλουν την προσωπικότητα των καθηγητών και των μαθητών του Ωδείου.7. Εφαρμοστέο ΔίκαιοΓια οποιαδήποτε διαφορά προκύψει από τη χρήση του ιστοτόπου, αρμόδια είναι τα δικαστήρια της Σπάρτης και εφαρμοστέο το Ελληνικό Δίκαιο.Τελευταία ενημέρωση: 25 Μαϊου 2026

• Arrow Left